21世紀初頭の批評

創作者と消費者の間の非対称性は、近代的な概念である「文化」の基盤でした。この本は、文学制度を可能にした認識論的ギャップを埋める現代の頂点です。数千年にわたるギャップの拡大の後、この精神史における予想外の転換の原因は、まだ十分に理解されていません。そしてこの本は、その原因を指し示しています

焚書[本を燃やすこと] (出典)

人々はもはや本を読まず、批評だけを読むのですから、作家たちが書きたかった本の批評だけを書く新しいジャンルを作るべきです。あるいはさらに進んで、自分の本についての批評を書くのです。そうすれば、作家たちは批評に文句を言うのをやめ、図書館全体、文化全体の読書を省く批評集ができ、皆が得をします。なぜなら、批評は大抵本より面白いからです。もし本が批評より面白く、より多くの読者を引きつけるのなら、新聞は批評ではなく本からの抜粋を掲載するはずです。批評はTL;DR[長すぎて読めない]なのです - それは本の代わりとなるポストです。作家自身に本を書く気力がないのに、どうして読者に読む気力があるでしょうか？そして批評文学では、本なしの批評だけで構成され、作家たちは好きな本や嫌いな本に直接言及でき、みすぼらしい模倣を通す必要がありません。そして批評本への批評は本当にみすぼらしくなり、文学全体が文学だけを扱い、クラシック音楽のように、大きな音と共に死んでいくでしょう、壮大で力強い声を上げ、高慢に切り捨て、一方で賞賛し述べます：



目の前の本は、文学が書かれる方法における画期的な進歩です。文化は常に非対称でした。書き手と読み手がいました。文化が口承だった時、語り手と聞き手の違いはより動的でしたが、物質文化、特に文字文化は、読者と作者の間に認識論的な壁を作りました。印刷は、手書き写本とは異なり、このギャップを縮めるどころか拡大しました。特定の文化の基本文献の正典化や宗教の聖典化も同様です。正典化は、それ以前の人々を創作者とし、それ以降の人々を解釈者とする時間的な区分を作りました。つまり、作者と読者の間に時間的な壁を作ったのです。印刷は空間的な壁を作りました。もはや作者と読者の両方が加筆や修正できる手書き写本ではなく、印刷と読書の間に物理的な距離が生まれました。このギャップは最大となり、それが文学制度（その中には批評、出版社、編集者、著作権、作家などが含まれます）を生み出しました。非対称性の極みは天才作家という概念です。この本はその概念を根本から覆します。そして恐らく完全に終わらせるでしょう。
新聞は作者と読者の時間的ギャップを縮める最初の段階でした。つまり正典の逆の構造であり、タイプライターは空間的ギャップを縮める最初の段階でした。パーソナルコンピュータはテキストそそのものを動的にし、編集可能にし、手書き写本の段階に戻しました。しかしタイプライターもコンピュータも、重要な読者層に到達する能力を欠いていました。ウェブサイトのネットワークは読者を持つタイプライターとなり、空間的距離をゼロに縮め、ソーシャルネットワークは書き込みと読書の時間的ギャップをゼロに縮めました。つまり、ウェブサイトのネットワークとソーシャルネットワークを分ける中心的な要素は、一般に考えられているようなネットワークのノードの違いではなく、空間における操作と時間における操作の違いなのです。場所における即時性に対する時間における即時性、仮想空間における展開に対する更新としての時間的配列です。この本はこれら二つの傾向を極限まで推し進め、印刷の直前に書かれたように見えます。
創作者と消費者の間の非対称性は、近代的な概念である「文化」の基盤でした。この本は、文学制度を可能にした認識論的ギャップを埋める現代の頂点です。数千年にわたるギャップの拡大の後、この精神史における予想外の転換の原因は、まだ十分に理解されていません。そしてこの本は、その原因を指し示しています。作家たちが単に下手になったのです。しかしこれは人類文化の終わりなのでしょうか？はいとも、いいえとも言えます。なぜなら新しい文化が生まれているからです。コンピュータ文化です。コンピュータはプログラマーとユーザーの間に新しい作者-読者のギャップを作り出し、それは機械学習だけが縮めることができるでしょう。プログラミングとなりうる本と、ユーザーとなる読者 - それが未来です。だから私たちは作者（もはや作家ではない）の次の本を心待ちにします。プログラマーとして成長することを願って。なぜならユーザーエクスペリエンスは確実に改善が必要だからです。



読者と作者をどのように統合できるでしょうか？インターネット上の編集可能なテキストのように区別を完全になくすと、誰でも書かれたものを破壊でき、才能の欠如に溺れてしまいます。作者の新しい本はこの問題への解決策を見出しています。それは無数の短い断片で構成され、読者はそれらを評価できます。評価数に対して最も高い評価を得た断片から、一人だけの評価で最高とされることを防ぐための固定パラメータを引いたものが、本の非個人版の上部に表示されます。しかし重要なのは個人版で、これは道での散歩か森での散歩に分かれます。道版では、各読者が断片を評価し、その評価に基づいてアルゴリズムが好みそうな断片を提示し、断片から断片へと適合性が向上していきます。森版では、読者は二つの断片を受け取り、より良い方を選び、さらに二つの断片を受け取って選択し、というように続きます。本は作者によってネットワークとして、時には物語的な断片の連想グラフとして配置されています。ネットワークの各頂点（つまり本の各断片）は、次の断片が選ばれる他のいくつかの断片につながっています。このような状態では、本への批評は不可能です。なぜならそれは自分自身への批評となるからです。その代わり、ユーザーエクスペリエンスを批評することができます。そしてその体験は連想的です。読者と作者の区別を本当に取り除く本を作るには、各段落や文は、それ以前のものへの読者の反応に応じて書かれる必要があり、したがって読書の一部として書かれる必要があり、その作者はコンピュータである必要があります。そのようなコンピュータは読者自身を学習し、読者は学習に必要なフィードバックを与えるために評価や選択をする必要があります。つまり、未来の文学は、コンピュータが超人的な傑作を書く天才作家となり、古典的なギャップを再構築するものではなく、本を書くことがプログラミングであり、読者がユーザーとなる文学となるでしょう。その一方で、本自身はコンピュータを通じた読者と作者の共同作業となり、これは新しい種類のテキストです。つまり、書くことと読むことの間の認識論的ギャップの縮小は、プログラミングと使用の間の新しいギャップを開くでしょう - そこに文学が住むことができます。そして学習がこのギャップを縮めるとき - 新しいギャップが見つかるでしょう。つまり文化の歴史は認識論的なアコーディオンであり、衰退と繁栄、満ち潮と干潮の時期を生み出すのです。



この本は実際に聖書から借用しています。今世紀の初めに、文化の中心で急性の美的問題が生じ、多くの不十分な解決策が提案されました：物語の集まりからどのように本を作るか。人々の注意力と体験は、ブログ的、断片的、インターネット的、ステータス的、短い書き方と読み方と理解へと移行しましたが、文学は長い形式であり、偉大な文学の意味の深さを作り出すには広い視野が必要です。結果として、多くの場合、感情的には必ずしもそうでなくても、文化的・思想的には浅い文学が生まれ、重要性や意味を持たず、深さと偉大な精神を欠いた、つまり美的な偉大さを欠いたものとなりました。文化の中心に巨大なブラックホールが生まれ、まさにそれらが最も必要とされる時期に、大きな思想を扱い創造する能力が失われました。この本の洞察は、聖書もまた短い物語の集まりであり、それらに統一性を与えているのは世代を通じた時系列的な発展の順序であり、おそらく一つの固定的な登場人物も、ただしそれは登場人物としては深みや個性に欠け、むしろテーマ的な主題としての存在だということでした。民族も神も主人公ではなく、主人公は世代の順序に従って交代し、系譜の順序に従って何千年もの間続きます。そしてここで、特に創世記において、この本は解決策を見出しました。それは基本的に家族の歴史を描いています。これは最も使い古された文学ジャンルの一つですが、数十世代にわたって要約的に描かれ、各世代で一人の子供だけが主要な系統として選ばれ、一世代か二世代後には叔父となった兄弟たちは追跡されず、すべては本質的な劇的要素だけを与える聖書的な簡潔さで書かれ、各世代は必然的にその時代を反映し、本は世代の歴史を、この場合はユダヤ民族の歴史を、数十世代にわたる劇とトラジェディ、愛と死を通じて、最後の子孫がホロコーストで死ぬまで描きます。この本は新しいジャンル、世代物語を開拓し、多くの文化で多くの模倣を生みました。それぞれが中国やイタリアなどの物語を語ろうとし、それぞれが歴史について何か言うべきものを持っています。ある者は個人を強調し、すべてが変化する中で世代がいかに似ているかを、ある者は変化の大きなテーマを、あるいは同じ家族内での遺伝的なパターンの運命的で時には悲劇的な繰り返しを、あるいは逆に、グローバルな文学では - 世代を通じた国民から国民へ、宗教から宗教への変化を、時には円環的で皮肉な方法で、あるいは人の子孫がいかに世界の、そして人類の反対側まで離れることができ、時には偶然に戻ってくることもあるかを描きます。このジャンルは非常に実り多いことが証明され、分離性と連続性の両方を失うことなく就寝前に読める物語の連続として機能します。千夜一夜物語から千世代一世代へ。



この本は最初のネットワーク本です。心理学的文学の移行は、物語における二人の登場人物間の外的な葛藤（あるいはより退屈な文学では人間と自然の間の葛藤）から、内的な葛藤へと向かいました。しかし聖書文学では、葛藤は民族の心の中にあります。つまり文化における葛藤です。これは、葛藤が人間と神、あるいは神々の間にある古代文学、あるいはギリシャ文学では神々自身の間にあり、それが人々の間の葛藤として世界に表現される（二つの葛藤の次元）のとは対照的です。おそらくさらに古い口承文学では、葛藤は自然の力の間、あるいは超自然的な力の間にありました。そしてその前は、おそらく動物の間、現代のスポーツ描写のように - 狩りと捕食の文学でした。つまり、今日の問題がネットワーク、文化における葛藤をどのように表現するかということなら、集合的な魂、イスラエルの民族（あるいは後にシェヒナー[神の臨在]について、思想的な発展に比べて文学的な発展が不十分だった方法で - その一部をブラツラフのナフマンが始めました）を扱った聖書から学ぶことができます。しかし聖書とは異なり、集合的な魂を神とその代表者や言葉に対置した（そして時には民族の代表者である王を対置した）のに対し、この文化内葛藤の新しい形では、描写は現代の心理学的な内的葛藤のように、システム内の葛藤の提示（そして後に学習の葛藤、さらに創造的な葛藤）でなければなりません。これらはすべて、適切な文学的表現と、それらを表現するために開発される文学的手法を待っています。したがって、今日では多対多の文学形式が必要です：例えば、両極の間にいるすべての人を含むフェイスブックの二つのユーザーグループ（例えば宗教的な人々と世俗的な人々、または犬好きと猫好き）、あるいは多数の代表者、例えば後ろに信奉者を従えて戦う二人のネット有名人。サイバー戦争の文学的表現が必要で、実際に - この本はネットワークの二つの部分が互いに戦う様子を描いています。無数の登場人物に溺れて読者を失うのではなく、コメント戦争、投稿、フェイスブックのコメント、プライベートメッセージ、メール、出会い系サイトのメッセージとして構築されています。ある出会い系サイト全体で一晩に起こることを横断的に描写することを選び、プロフィール自身と会話、女性たちの友人との会話、男性たちの友人との会話を含め、それは男女間の戦争と疎外の深さを暴き出し、バーチャルな塹壕戦となった性別戦争を描きます。劇的なニュースの後、本は転換点を迎え、参加者たちはフェイスブックで性別を超えた二つの陣営 - 右派と左派 - に再編成され、（別のニュースを受けて）新しい劇と分裂へと移行し、今度はニュースサイトのコメントで - アシュケナジムとミズラヒム[ヨーロッパ系ユダヤ人と中東系ユダヤ人]の対立となります。そして三つの幕（文字通りの意味でも）の後、夜の劇は静まり、本は永遠の性別戦争に戻ってティンダーで終わります。孤独な独身女性たち、不満を抱えた既婚者たち、眠れない夜の鳥たち（ネタバレ：太陽の下に新しいものなし）。ページは投稿、記事、その下のコメントとディスカッションの展開の形で配置されており - これにより放棄されたと思われていた古代の文学形式に戻り、物語的なルネサンスで驚くべき刷新を行っています：タルムード[ユダヤ教の口伝律法書]。