Achtung, frische Farbe

Ein Vergleich zwischen zeitgenössischer Kunst und zeitgenössischer Literatur zeigt die enorme Schwierigkeit, die noch immer im einfachen Konzept der Paarung besteht, welches die Grundlage der Zohar-Ideologie [kabbalistische Schrift] ist. Die Balance zwischen Inhalt und Form erfordert außergewöhnliche Reife und Entwicklung, da immer die Tendenz besteht, eine der Seiten zu maximieren, anstatt die Bedeutung zu maximieren - die ihre Vereinigung darstellt. Deshalb kann gerade künstlerisches Training Menschen helfen, sich in der wahren Paarung - und in der Liebe - zu verbessern

Was ist der Wert verschütteter Farbe im Vergleich zu einem Gemälde? (Quelle)

Warum ist das Konzept der Paarung so schwer zu verinnerlichen? Warum erfordert Liebe so viel Reife und Entwicklung? Wie Künstlern fällt es schwer zu verinnerlichen, dass sie sich nicht nur um den Inhalt oder nur um die Form kümmern müssen, sondern um beides. Sich um zwei Dinge zu kümmern. Kunst ist die Erzeugung von Bedeutung für den Betrachter, und in der Bedeutung gibt es zwei Teile: den Inhalt der Bedeutung und ihre Form. Schöne Form ohne Inhalt, leere Phrasen - oder der Schrei der tiefsten Bedeutung, ich liebe dich, ohne Form - das ist weder Kunst noch Liebesgedicht. Das heißt - es ist leicht, sich nur auf den Inhalt oder nur auf die Form zu konzentrieren, in einer Sache das Ganze zu sehen. Aber die Fähigkeit, sich um zwei Dinge zu kümmern, erfordert Verzicht, Akzeptanz und Demut, die dem Individuum fehlen und im Gegensatz zur Einheitstradition der westlichen Kultur stehen und des Gehirns, das sich jeweils auf eine Sache konzentriert (biologisch).

Sich auf zwei Dinge zu konzentrieren erfordert bereits Aufmerksamkeitssprünge. Der Igel kennt eine große Sache, aber die Schlange kennt zwei Dinge. Die Vereinigung zweier Dinge - das ist die Botschaft des Zohar. Wenn es nun eine wesentliche Verbindung zwischen den beiden Dingen gibt, Inhalt und Form, oder eine innovative Verbindung (nicht Verbindungslosigkeit), dann ist das bedeutende Kunst. Das ist eine wahre und tiefere Vereinigung. Im Sprachspiel gibt es zwei Dinge: erstens nach den Regeln zu spielen, und zweitens schön zu spielen, gut zu spielen. Die Spielregeln allein reichen nicht. Übermäßige Beschäftigung mit Inhalt oder Form ohne Balance zwischen ihnen ist ein künstlerischer Fehler. Rokoko und Realismus - übermäßige Beschäftigung mit Form, und dürftiger Inhalt. Mittelalterliche Kunst und moderne Kunst - übermäßige Beschäftigung mit Inhalt, und dürftige Form. Und in der zeitgenössischen Kunst gibt es manchmal eine so schwere Störung der Sprache, dass unklar ist, ob es Inhalt oder Form gibt, das heißt, es erreicht den Betrachter nicht, vermittelt keine Bedeutung. Zum Beispiel gibt es in abstrakter Kunst einen absoluten Mangel an Inhalt und auch dürftige Form, und in konzeptueller Kunst gibt es wenig und dürftigen Inhalt und eine bis zur Nichtigkeit dürftige Form. Deshalb sind dies besonders oberflächliche Formen.

Im Gegensatz dazu gibt es in der Literatur eine Beschränkung der Bedeutungslosigkeit. Weil man sie lesen muss, und Bücher verkaufen muss, und auch im Film gibt es ein Publikum. Das heißt, der einfache Mensch ist der Käufer und daher gibt es eine Grenze der Bedeutungslosigkeit. Aber in der bildenden Kunst reicht ein Blick zu ihrem Konsum und daher gibt es keine Beschränkung, und sie ist mehr als jeder andere Bereich in die Bedeutungslosigkeit abgerutscht. Eine riesige Blase. Und wie jede Blase wird sie natürlich irgendwann platzen und alle Investoren mit heruntergelassenen Hosen zurücklassen.

Auch in der Literatur gibt es eine versteinerte Darstellung von Bedeutung durch den Realismus, der zu wenig Inhalt hat. Deshalb braucht es eine fantastischere Form in der Literatur, wie Kafka, die bedeutungsvolleren Inhalt ausdrückt. Oder alternativ den Ausdruck bedeutungsvolleren Inhalts im Realismus. Aber in der Malerei braucht es gerade mehr Realismus. Das heißt, es stimmt nicht, dass alles zwischen den Bereichen synchronisiert ist. Es gibt verschiedene Zwänge in verschiedenen Bereichen und daher erreichen Trends in verschiedenen Gleichgewichtspunkten ihre Vollendung, wie der Trend der Sprache in Malerei und Literatur. Die Literatur - zu kommerziell in Richtung Masse. Die Kunst - zu kommerziell in Richtung Elite. Die Literatur - zu zugänglich und schmeichlerisch. Die Kunst - das Gegenteil. Der Liebesakt erfordert sowohl Gefühl als auch technische Fähigkeit, sowohl Inhalt als auch Form, und deshalb haben so wenige Erfolg darin.