Wie kam es zum Übergang von der Zeit, in der Gott sprach, zur Zeit, in der man zu Gott spricht? Warum waren Ästhetik und Kunst die zentrale Triebkraft in der Geschichte? Welches Ethos kann die Kultur vor der digitalen Barbarei retten? Warum heiraten Maler nicht? Und warum sind Homosexuelle in allen Bereichen der Geisteswissenschaften, Kunst und Wissenschaft überrepräsentiert? Hängt das vielleicht mit Bananen zusammen?
Stereo-Theismus
Was die Bibel erschuf, war die Vorstellung, dass Gott spricht. Dann entstand ein Wettbewerb um Gottes Texte, um die Gesetze, die Prophezeiungen, die Geschichten, in denen er durch Sprache eingreift, und es entstand die Institution des Propheten als Macht, und Gottes Sprache war bedeutungsvoll und ästhetisch, und der Wunsch, Gottes Sprache zu bewahren und zu konsumieren, wurde zur Literatur. Wenn es viele Götter gibt, wirken sie durch die Natur, jeder mit einer anderen Kraft, und die Beziehung zu ihnen ist mechanisch, natürlich, während bei einem einzigen Gott die widersprüchlichen Kräfte ihn nicht ausdrücken, weil eine persönliche, menschliche Beziehung entsteht, eine Beziehung der Sprache, die als einzige Widersprüche im Verhalten überbrücken und Gut und Böse als Lohn und Strafe erklären kann. Deshalb waren all diese Entwicklungen keine verschiedenen Stufen in der Entwicklung der Religion, sondern entwickelten sich alle gleichzeitig, und die Innovation war nicht die Einheit (Gottes), sondern die Entwicklung der Beziehung zu Gott als menschliches (und schließlich partnerschaftliches) und nicht natürliches System, aus dem alles folgte, einschließlich der Einheit, aus der Treue heraus. Gott war nicht mehr eine Naturkraft oder ein Tier, sondern ein Mensch. Bis er zu reiner Sprache wurde, ohne Körper. Und schließlich zum Text. Er wurde nach dem Bilde des Menschen geschaffen, und am Ende, als er verschwand, blieb nur die Beziehung zu ihm. Die Gotteshäuser wurden zu Häusern, in denen Gottes Wort war - die Lehrhäuser - und die Häuser, in denen der Mensch zu Gott spricht - die Gebetshäuser. Und im Christentum verschwand Gottes Sprache als Auslegung und Gesetz und es blieb nur die Sprache des Menschen, in Beichte und Gebet. Die Beziehung wurde einseitig, was die stärkste Art der Liebe ist, die eine einseitige Beziehung ist, im Gegensatz zur Partnerschaft. Aber heute, wo die Kommunikation visuell geworden ist, kann Gott durch die Kunst sprechen. Und der Mensch kann durch die Malerei zu ihm sprechen.
Der Auszug aus den Pyramiden Ägyptens zum Berg Sinai als ars-poetische Geschichte des Übergangs zwischen künstlerischen Medien
Die ursprüngliche Religiosität entstand aus der Kunst, aus der Musik. In der Zeit vor unserer Zeitrechnung hatten Menschen keine Möglichkeit, Kunst außerhalb eines religiösen Rahmens zu konsumieren, und deshalb schuf das Erhabenheitsgefühl, das die Kunst vermittelte, das religiöse Gefühl. In der biblischen Zeit lasen die Menschen kein anderes Buch außer der Bibel, es war das einzige Kunstwerk, dem sie ausgesetzt waren. Die Statue im Tempel war das beeindruckendste plastische Kunstwerk, das sie je in ihrem Leben sahen, der Tempel war das einzige Museum in der Stadt. Was das Judentum tat, war, die plastische Kunst durch die Literaturkunst zu ersetzen, das ist alles, und das Christentum schuf eine Synthese und nutzte sowohl die plastische Kunst der heidnischen Welt als auch die literarische Kunst der jüdischen Welt, und deshalb besiegte es beide. Der Islam hingegen basierte auf der Kunst der Poesie und Musik, und war daher zwar mitreißend, hinterließ aber kein kulturelles Erbe wie das Christentum, weil Musik sich nicht bewahrt. Der Ausbruch des klassischen Griechenlands war ein künstlerischer Ausbruch, die Kunst kam vor der Wissenschaft und Philosophie, und so auch in der Renaissance. Man fragt sich immer, was zur wissenschaftlichen Revolution führte, und versteht nicht, dass es die künstlerische Revolution war. Diese künstlerische Revolution ersetzte die Religion durch Kunst, ein Rollentausch, und das Museum wurde zum Tempel, das war die Wurzel der Säkularisierung. Und heute, wo wir von Kunst überflutet werden, ist dies die Informationsrevolution, die Überflutung mit Bildern, Texten und Musik. Die ägyptische Kultur war eine architektonische Kultur, und wer eine architektonische Kultur hatte, wie Rom, wurde zum Imperium, und nicht umgekehrt. Die Verfeinerung in der Kunst der Bildhauerei und Architektur schuf die Götter und Tempel und führte zur landwirtschaftlichen Revolution, während Film und Fotografie das zwanzigste Jahrhundert schufen, das Spektakel der Weltkriege. Bisher hat das Netz keine Kunstform geschaffen, sondern nur bestehende Formen verkürzt, aber sobald Computerspiele und virtuelle Realität von verfügbarer Technologie zu Kunst werden, zu einem neuen Medium wie dem Film, dann wird eine echte Revolution stattfinden. Das heißt, die virtuelle Welt, die heute eine niedere Welt zur realen Welt ist, wird in einem Prozess der Erhöhung zu einer höheren und wahreren Welt werden, dank ihrer künstlerischen Form. Der Homo sapiens besiegte die Neandertaler, weil er Kunst schuf und sie nicht. Das wird nicht zufällig als höchste Fähigkeit angesehen, weil Kunst Menschen auf eine Weise mobilisieren kann, die anders nicht möglich ist. Und bis künstliche Intelligenz keinen künstlerischen Sinn hat, werden Menschen sie nicht als Intelligenz anerkennen, weil Kunst die Fähigkeit ist, die alle Fähigkeiten des Gehirns nutzt, und deshalb ist sie so hoch. Sie aktiviert sowohl die niedrigen, sensorischen Wahrnehmungen, als auch Emotion-Vergnügen-Motivation, und auch die höheren Fähigkeiten, deshalb entstand sie aus dem Bewusstsein, der höchsten Organisationsfähigkeit, die alle anderen Fähigkeiten einschließt. Wenn man wissen will, wann der Mensch Bewusstsein erlangte, muss man sehen, wann er begann, sich mit Kunst zu beschäftigen, und man sieht das auch bei Kindern und bei Straßengangs. Menschen ohne künstlerische Seite sind eine Art intelligente Tiere. Der ästhetische Sinn ist es, der uns zu weiten Räumen, zur Landschaft, zur Migration zieht, und den Menschen aus Afrika herausführte und zu seiner Ausbreitung führte, während die Kunst als künstliche Schönheit das ist, was uns zur Kultur zieht, denn die sexuelle Schönheit, die anzieht, verbindet körperliche mit geistiger Schönheit - wir sind programmiert, auch Intelligenz und soziale Fähigkeit zu wollen und nicht nur Brüste. Deshalb war dies der Motor für die evolutionäre Entwicklung des Menschen vom Affen, und die Kunst speziell war der Motor für die Entwicklung der Werkzeuge. Die Ästhetik ist verantwortlich für den Erfolg des Homo sapiens mehr als frühere Hominiden und mehr als andere Tiere. Und auch für den Erfolg der westlichen Kultur mehr als andere Kulturen. Es gibt eine direkte Beziehung zwischen dem ästhetischen Niveau einer Kultur und ihrem Erfolg - mehr als die geografische Lage - siehe Japan.
Der wahre Motor der Geschichte
Die Renaissance in Italien wuchs aus einer Kultur, die von Malerei, Bildhauerei und Architektur besessen war, als Zentrum des Prestiges in der Gesellschaft, aus einem Wettbewerb zwischen Auftraggebern um Prestige durch Kunst, das heißt die Macht drückt sich in plastischer Kunst aus, und so auch die Blüte der klassischen Musik in Deutschland, oder des Theaters und der Philosophie in Griechenland, und der Poesie im archaischen Griechenland. Es ist wie das Aufblühen der Pfauenfedern, wenn die Macht innerhalb ihrer selbst durch Ästhetik konkurriert, dann entsteht eine Zeit künstlerischer Blüte, und meist konkurriert sie durch andere Mittel wie Handel, Geld, Kriege und Eroberungen. Jede Gesellschaft und ihre Obsession, und in dieser Obsession ist sie meist glorreich erfolgreich. In China ist es die Entwicklung, in Israel war es der Sicherheitsbereich, und jetzt das Start-up. Das Judentum konkurrierte zweitausend Jahre durch den Talmud, der zum großartigsten intellektuellen Bauwerk in der Menschheitsgeschichte wurde, das niemanden interessiert, außer den Ultraorthodoxen, während in den letzten zwei Jahrhunderten die Juden durch intellektuelle Leistungen und in den Medien konkurrierten, und es gab eine enorme Blüte von ihnen in diesem Bereich, so wie in Russland im 19. Jahrhundert der Wettbewerb durch Literatur stattfand, und die Blüte der russischen Literatur entstand. So jede Gesellschaft und ihre Obsession, wie die Gesellschaft im Silicon Valley, deren Obsession Hochtechnologie ist, und so konkurriert man. Das heißt, die Fähigkeit, den Kampf zwischen Alpha-Männchen in verschiedene Bereiche zu verlagern, ist der zentrale Motor der Menschheit, und die Flexibilität der Bereichsdefinition ist es, die es ermöglicht, mit diesem Motor in verschiedene Richtungen zu fahren. Aber um kulturelle Leistungen in einem bestimmten Bereich zu erreichen, muss dort erst die Obsession der Macht sein, und dann entsteht kulturelle Blüte. Und es gibt schwache Kulturen, die kein Projekt haben, oder deren Projekt kaputt ist, wie der Terror, oder veraltet, wie der Islam, oder die ihre Obsession verloren haben, wie Teile Europas, deren Obsession linke, rechtschaffene Ideale sind, oder weite Teile der Welt, deren Obsession rechte, machtvolle und selbstgefällige Ideale sind. Im Land ist die Obsession der Araber die Juden und die Obsession der Juden die Araber und deshalb sind sowohl die Linke als auch die Rechte durch ihre Haltungen zu den Arabern definiert und werden in Bezug auf jemand anderen angetrieben, was ein kaputtes Antreiben ist, wie in einer Beziehung, weil der Andere autonom ist. Deshalb ist nicht die Wirtschaft oder die Technologie wichtig, sondern das Ethos der Gesellschaft, ihre Obsession, und dort werden die Leistungen sein. Das Ethos im Mittelalter war die Religion und deshalb erreichte man dort große Leistungen, das römische Ethos war imperial und deshalb erreichte es große Leistungen, die Pharaonen erreichten große Leistungen im Erreichen des ewigen Lebens, nach ihrer Religion, und so weiter. Die Absurdität dieser Leistungen liegt daran, dass sie weit von unserem Ethos entfernt sind, so wie die Pharaonen das Ethos der klassischen Musik in den deutschen Ländern als absurd angesehen hätten. Deshalb kann keine wesentliche Änderung in den Leistungen einer Gesellschaft durch Ressourcenverteilung kommen, sondern durch Werte- und Ethosverteilung. Und davon gibt es sehr wenig, wie Aufmerksamkeit, man kann nicht zu viel aufteilen und es ist eine auf 1 begrenzte Ressource, es gibt nur Aufmerksamkeit 1 und man kann nicht mehr davon erreichen, und wenn man alles aufteilt, wird man keine außergewöhnliche Leistung erreichen. Deshalb muss man wählen. Maximal zwei oder drei Ziele, und besser eines. Wenn du eine Start-up- und Sicherheitsmacht bist, bist du keine Malereimacht. Deshalb entsteht Kultur nicht aus dem Talent der Einzelnen, sondern aus dem gesellschaftlichen Wettbewerb, der sein Prestige in einem Bereich mobilisiert. Was der Einzelne tun kann, ist nur, sich einem bestehenden Ethos in seiner Gesellschaft anzuschließen. Niemand kann Wissenschaftler sein ohne die Wissenschaft, oder Künstler ohne die Kunst. Die Obsession Amerikas ist die Zukunft, und die Obsession Japans ist der Erfolg, und die Obsession Chinas ist Kontrolle, und die Obsession Russlands ist Machthaber, und die Obsession Europas ist die Gesellschaft, und die Obsession Indiens ist der Hinduismus, und die der islamischen Welt sind ihre Minderwertigkeitsgefühle, und die des Iran ist der Stolz, und die Afrikas ist das Überleben, und Änderungen in Ethos sind langsamer als technologische Änderungen. Um eine Blüte zu schaffen, braucht man nicht viele Menschen, sondern eine Subkultur, deren Ethos in Richtung der Blüte geht, und das ist schwierig, weil die Ethos der Subkulturen von den großen und starken Ethos der Gesellschaft erobert werden. Es ist schwierig, eine Subkultur zu schaffen, deren Ethos die Malerei ist, ohne dass sie von anderen dominanten Ethos in der Welt erobert wird, weil das Prestige zur Konzentration strebt, was anderen wertvoll erscheint, ist ansteckend für das, was dir wertvoll erscheint. Nur das fundamentalistische Muster wie die Ultraorthodoxen schafft es, ein Prestige zu bewahren, das nicht von der Welt abhängt, und das tut es mit aller Kraft. Die Vereinigten Staaten beherrschen die Welt, weil sie die Prestigebilder beherrschen, und der Ferne Osten und alle anderen ahmen sie vorerst nur nach. Deshalb ist der Weg, in der Malerei voranzukommen, sich mit dem Ethos der Malerei zu verbinden, und sogar ein Ethos eines einzelnen Menschen zu sein, gegenüber all den Barbaren ringsum.
Die Heiratsquoten der hundert Größten in verschiedenen Bereichen überprüfen
Maler sind Singles, und homosexuell, und kinderlos, in einem deutlich höheren Anteil als in der Bevölkerung, nicht weil sie arm sind, sondern weil es eine Kunst ist, deren Ausübung so isoliert ist, aber auch sehr belohnend, neurologisch, weil der Erfolg vor deinen Augen ist, die Belohnung unmittelbar (nicht wie ein Wort oder Note, die nicht richtig oder falsch an sich sind), und anhaltend, es ist die ganze Zeit vor deinen Augen. Und dasselbe gilt auch für Philosophen, weil es eine sehr isolierte Arbeit ist, und die intellektuelle Belohnung süchtig macht. Zwar bist du im Käfig - aber sie zahlen in Bananen. Also ich weiß nicht, warum mich keine wollte, aber Tatsache. Und Tatsache ist, dass die Heiratsquoten von Philosophen deutlich niedriger sind als die von Affen.