Finalmente una grande opera ebraica - sia in quantità che in qualità - che è originale e innovativa sotto ogni aspetto, non solo rispetto alla nostra letteratura locale provinciale, ma anche nella mappa della letteratura mondiale. Per lungo tempo (decenni?) abbiamo atteso un'opera che digerisse profondamente la crisi spirituale creata dalla tecnologia nel mondo dello spirito, e presentasse una concezione letteraria rilevante che la affrontasse
Un lamento mascherato da critica è stato recentemente espresso da Yehuda Vizan sullo stato della letteratura ebraica, ma non è riuscito a estrarre da sé stesso e sollevare dalla valle del pianto e del lamento alcuna nuova comprensione riguardo alle origini profonde della crisi - e quindi nemmeno riguardo alle sue possibili soluzioni letterarie. Vizan naturalmente non è l'unico a piangere lo stato del libro - non solo quello ebraico - nella nostra epoca, che viene sconfitto su un ampio fronte dal suo rivale-nemico (su cui state leggendo anche questo paragrafo, non è vero?) - ovvero il computer (e il suo figlio miniaturizzato - lo smartphone). Vizan, ovviamente - come il defunto Navot - conduce una battaglia di retroguardia che, per quanto eroica e tragica, è anche patetica e persino comica (e come ogni guerra persa - completamente inutile). Non al passato deve aspirare la letteratura che vive lo spirito del nostro tempo - ma al futuro. Poiché non c'è mai stata un'epoca come la nostra che si vede attraverso lo specchio del futuro, e la cui vera religione è la tecnologia.
Solo una forma e un'idea letteraria che affrontano il nemico con i suoi strumenti e sul suo campo, attraverso una profonda interiorizzazione del cambiamento spirituale creato dal computer nel nostro mondo, è quella che aprirà la strada alla prossima formula letteraria - del prossimo secolo (cioè, scusate, quello attuale). Quindi, non è lo stato del libro ebraico che deve toglierci il sonno - ma lo stato del computer ebraico. E qui non ci imbattiamo più nel campo di sterminio della valle del pianto, ma nel "campo di battaglia vuoto" del XXI secolo. La letteratura mondiale intera è confusa di fronte all'influenza del computer sullo spirito umano, e in particolare di fronte alla crisi dell'estremo accorciamento dell'attenzione spirituale, nella lettura, nella scrittura e persino nel pensiero.
Nella letteratura ebraica dell'ultimo decennio ci sono stati alcuni interessanti tentativi da parte di una nuova generazione di giovani scrittori, che hanno pubblicato le loro opere prime in prosa, di affrontare la crisi, che nel mondo della prosa si manifesta - ancora più che nel mondo della poesia - in una profonda linea di frattura creatasi tra il breve frammento isolato (come il post, sia su Facebook che sul blog) e la forma della prosa lunga. Per primo (nota di trasparenza: l'autore scrive su questo sito) è uscito "Libro dell'Oscurità" di E. Shakhor, un'opera molto internettiana nel suo linguaggio e nella sua acerba impetuosità. Purtroppo, questo lavoro ha fallito per un'enorme ridondanza, anche se a volte rinfrescante, nella sua preferenza totale per la briciola di prosa e coscienza creata dal frammento breve a scapito dell'opera complessiva. E infatti, al lettore ne rimane solo un concetto vago, persino dopo averlo letto una seconda volta, e non con piacere. Successivamente sono usciti "A piedi verso un altro luogo" di A. Morris e "Il libro degli uomini" di Shabtai (nella versione nano), che hanno entrambi affrontato in modo molto interessante, anche se lungi dall'essere soddisfacente, lo stesso problema.
In Morris, che è un meraviglioso scrittore di briciole di Facebook (cioè post), è evidente che il libro è stato creato da una raccolta di frammenti che l'autore ha scritto (e anche pubblicato) nel corso degli anni, ma proprio in ordine inverso, su cui è stata incollata una trama come una sorta di alibi (a volte scusa e costrizione e a volte - nei suoi momenti migliori - come un fertile gioco letterario tra l'autobiografico e il fittizio). Il grande interesse che avrebbe potuto nascere proprio dal movimento inverso, verso l'origine e l'inizio, è stato compromesso dall'immaturità dei primi frammenti nella loro scrittura (che saranno gli ultimi nella lettura), che chiudono il libro. Ma d'altra parte, è evidente che qui è stato investito un pensiero molto originale in questa nuova struttura di camminare con la faccia all'indietro verso l'inizio della storia personale della scrittura. Solo l'esecuzione editoriale problematica, e la storia cornice debole e troppo trasparente - e a mio parere anche superflua - sul doppio morto dell'autore (dietro cui si nasconde-sbircia), danneggiano la composizione letteraria (non poco a causa dell'ostacolo facile delle giustificazioni auto-poetiche).
E qui il problema dell'editing, che è il problema centrale che sta al cuore della forma della prosa-post, si rivela in tutto il suo splendore - anche e soprattutto quando i frammenti individuali sono geniali e virtuosistici, e deriva in larga misura dall'attuale disfunzione dell'istituzione dell'editore letterario. Proprio al centro del libro di Morris, quando ci si allontana dall'inizio e dalla fine problematici, si dispiega un ventaglio impressionante e ricchissimo di mescolanza tra lettere pseudo-biografiche, frammenti quasi perfetti, e profondità creata dal gioco dei divari tra i frammenti e i molti strati diversi tra realtà e finzione su cui il testo suona.
Il libro di N. Shabtai è certamente più uniforme, nei suoi racconti che sono i suoi capitoli, e nel suo linguaggio leggermente rimato (e a volte - forzato). La problematicità del collegamento dei frammenti deriva dalla rabbia e dall'odio che rovinano la riga, che diventa una fila di imputati (uomini ovviamente, da cui prende il nome il libro). La posizione emotiva monotona e priva di sviluppo dell'autrice, dall'accecamento dell'auto-giustificazione e dell'accusa verso tutti gli uomini nella sua vita, crea alla fine un'impressione di ripetitività. In effetti, il libro unilaterale si accumula agli occhi del lettore, chiaramente contro l'intento dell'autrice, come un atto d'accusa contro se stessa - e contro le scelte che ha fatto nella sua vita personale.
Anche in questo caso i frammenti virtuosistici, audaci e interessanti di per sé, falliscono nel creare un libro, cioè nel creare una composizione che abbia interesse e sviluppo. Ogni frammento è buono e per lo più eccellente di per sé, ma tutti i frammenti sono in sostanza lo stesso frammento (perché c'è qui una tesi da dimostrare per induzione). E così di nuovo (e ancora) sembra che il romanzo - quel genere stanco e molto ammuffito, che seppellisce il libro insieme a sé - rimanga l'unico concorrente sul campo capace di costruire profondità, con i suoi metodi ben noti e provati fino alla nausea, ma efficaci.
Un altro e ultimo esempio di questo problema è il libro di prosa-frammenti "Amore" di M. Eitan pubblicato recentemente, in cui anche l'agenda politica unilaterale compromette l'atto letterario, e tutto il sorprendente talento dell'autrice, a favore della scrittura di letteratura impegnata e politicamente corretta, che è tutta adulazione allo spirito del tempo (che, ovviamente, si è affrettato ad abbracciarla). In questa opera brillante c'è anche un elemento manipolativo e sfruttatore, non solo verso il fenomeno reale, non fittizio della prostituzione, ma anche verso il lettore, nelle scelte estreme e sensazionalistiche per ottenere l'"effetto", al servizio di sua maestà l'ideologia americana profonda (vedi Dworkin e altri, ivi).
Da qui la necessità del libro di formulare proprio una tesi generalizzata e aggressiva che si impone sulla realtà e sui lettori - per esempio nel linguaggio del "loro", o nella tattica dell'offuscamento del "tutte le possibilità sono corrette" - a spese e sulle spalle di una storia individuale e privata (e interessante!) molto. E da qui anche la fuga verso la coscienza post-traumatica frammentata come alibi psicologico facile (troppo) per l'incapacità dei frammenti di impegnarsi e accumularsi in una narrativa specifica (contrariamente al pamphlet) che ha respiro, coerenza e Dio ci scampi - forse persino una soluzione. L'imperativo vittimistico alla moda dei nostri giorni, che cerca di reclutare con la forza tutto il talento poetico e la manipolazione retorica delle due scrittrici, e persino violenta (scusate!) la trama verso di esso (cioè: la trasforma da trama in un'immagine statica, statica per natura e sempre ricorrente, che è una parabola), danneggia gravemente il potenziale letterario che era insito in questi due libri. E la mancata opportunità è evidente di fronte alla qualità della scrittura e alla maestria del linguaggio.
Questi libri, e molti altri non menzionati, si uniscono a una tendenza e forse anche a un'onda in cui si possono dare alcuni segni, e che cerca di combinare la forma del blog o del feed di Internet con la forma alta della letteratura - il romanzo:
- Prima di tutto, molti dei frammenti in questi libri, quando stanno da soli - sono davvero virtuosistici, e a volte brillano come diamanti perfetti naturali o levigati da mano maestra, e spesso superano quasi ogni singolo frammento che prenderai (o - ed ecco il punto - taglierai) da uno dei romanzi della generazione dei romanzi nella letteratura ebraica. È evidente che la scrittura in frammenti è la forma autentica e naturale in cui si esprime questa nuova generazione di scrittori - il volto della generazione è come il volto di Internet. Proprio qui sta il segreto della loro grande forza poetica di tutti questi scrittori menzionati, che la maggior parte di loro eccelle anche nell'usarla nel loro campo naturale (per esempio su Facebook). Non è la mancanza di talento che fa fallire i libri della generazione del frammento, che sanno bene "farci un pezzo". Tuttavia, dall'altro lato della stessa moneta-frammento, tutti questi romanzi a frammenti contengono anche frammenti molto deboli, e non è chiaro come la mano dell'editore non li abbia gettati dalla finestra del browser. La mancanza di uniformità nel livello è stridente, ma naturalmente deriva dallo stesso problema di fondo dell'intero che è minore della somma delle sue parti.
- In secondo luogo, ciò che caratterizza il genere della prosa frammentaria - e la distingue notevolmente da altre forme molto più vecchie di scrittura narrativa in frammenti - è che i frammenti in essa stanno veramente da soli. Ognuno di essi, esattamente come un post, può essere letto da solo ed essere estratto dal libro (blog?) e diventare un frammento completamente indipendente, come un racconto breve o una riflessione. E il guaio è che spesso i frammenti sono proprio migliori in questa forma indipendente (ahimè). Il sospetto si insinua che i frammenti siano stati davvero scritti così, e la loro raccolta in un libro è stata creata artificialmente, con un'adesione sintetica, che permettesse loro di essere pubblicati, e così di entrare nella sala della letteratura, che ancora (?) non pubblica muri di Facebook. Cioè la forma spirituale è digitale e internettiana, e la forma materiale è - ahimè - di tecnologia analogica e più vecchia (che incredibilmente - è fatta di legno!). E le cuciture sono grossolane e la giuntura scricchiola e i post spuntano dietro gli strappi. Vi si vede.
- In terzo luogo, un altro segno molto distintivo che si può dare nella scrittura frammentaria - il cui stretto legame con essa non è logicamente necessario ma è legato ad essa solo tecnologicamente - è la sua identificazione come situata nello s-p-e-t-t-r-o autobiografico (in contrasto con l'autobiograficità classica). Come prodotto del mondo del blog di Internet e della personalità di Facebook e del profilo sul sito di incontri, fuso nel mondo fittizio della prosa, la scrittura di questi creatori non sarà mai completamente biografica o completamente fittizia, ma si muoverà sempre nell'ampio spazio tra il fittizio e l'autobiografico, giocando con essi incessantemente. Questa è un'altra qualità notevole della loro scrittura, che vi infonde non poca profondità psicologica - e anche interesse voyeuristico. A differenza della generazione degli scrittori di romanzi che spesso si nascondono dietro uno schermo pesante di prosa densa, qui c'è un gioco continuo di veli, ma mai senza rinunciare al velo (un marcatore estremo qui è , che sembra quasi soffocare nel suo velo nero).
- Infine, tutti questi importanti scrittori falliscono in modo evidente proprio nel loro tentativo di convertire la forma di scrittura frammentaria - che è ovviamente una forma spirituale e non solo tecnica, come ogni stile di scrittura - in una prosa lunga e significativa. E anche le soluzioni che alcuni di loro cercano di reclutare sono ancora lontane dall'essere convincenti. La radice del fallimento è editoriale - nella composizione. La sfida qui non è trascurabile (e non esisteva affatto con tale intensità nell'era del romanzo), poiché Facebook è l'opposto materiale e spirituale del romanzo lungo, e il libro è il nemico spirituale del computer. E come possono i due andare insieme, se non sono destinati? Non è il frammento l'opposto del tutto, in tutti i sensi?
Qui non sarà superflua una nota metodologica, poiché tutti questi scrittori (tranne, forse, il primo) sono persone di libro sofisticate e raffinate, e molto consapevoli dell'atto narrativo, e in particolare consapevoli della debolezza e della limitatezza del genere del frammento, e quindi hanno nascosto in anticipo nel testo innumerevoli scuse e giustificazioni per la sua disgregazione e ripetitività. L'incapacità del libro di diventare un'opera lunga "grande" coerente e sofisticata? Ma che dici! La sua mancanza di volontà, la sua mancanza di intenzione, il suo desiderio di sfidare il lettore e non di adularlo (oh, l'audacia), di descrivere una coscienza/narrativa/mondo/gatto che si disgrega (scuse ars-poetiche, postmoderniste, psicologistiche, meta-cognito-narrative...) ecc. Sei come quel critico del frammento (strizzata d'occhio) brillante (strizzata strizzata d'occhio, cerca su Google!) di Hanoch Levin - "La zia Feige (un'altra parola sulla critica)". Ma proprio qui in effetti è sepolta la zia.
Perché contrariamente alla posizione sia viziniana che anti-viziniana, la critica non è un tribunale. Quindi non si occupa affatto di motivazioni, di stabilire colpe e dimostrare responsabilità penali (e dall'altro lato di giustificazioni e grida "è innocente"), di peccati (e delle loro punizioni), di imputati (e dei loro difensori) o di questioni filosofiche e religiose del libero arbitrio (cosa ha causato cosa: l'uovo o la gallina, la volontà o la capacità, di trasformare molti frammenti in un tutto che è uno). E certamente non si occupa degli autori stessi, e di penetrare alla radice delle loro motivazioni nelle loro scelte letterarie, come se fossero personaggi. La critica che ha sostanza (contrariamente alla critica sui giornali) si occupa di fenomeni trasversali, cioè del genere, cioè della letteratura - e non degli scrittori.
Per ogni autore casuale vale la presunzione di innocenza, ma quando il genere dei frammenti fallisce sistematicamente, per una limitazione intrinseca fondamentale, nell'accumularsi in una grande opera (in tutti i sensi, nel respiro e nell'ampiezza dell'aspirazione che è anche la sua profondità, e sì, nel testo la grandezza conta) - qui sta il compito della critica di indicare il fenomeno e il suo significato (il fallimento dello spirito di fronte alla tecnologia). In una parafrasi wittgensteiniana: dobbiamo rimuovere ogni motivazione dalla spiegazione letteraria - e mettere al suo posto una descrizione. E il quadro della situazione qui è inequivocabile: c'è un problema poetico acuto, che rischia di gettare gli sforzi di un'intera generazione letteraria talentuosa nel cestino della storia della letteratura (in cui Vizan si diverte proprio a frugare e sguazzare, recuperando tesori, che a volte assomigliano proprio ai miei problemi, poiché il passato non è un marchio di qualità, e l'adorazione dell'antico è un feticcio adatto ai mobili - non alla letteratura).
Questo problema del frammento-e-del-tutto non è ovviamente solo un problema dell'ultima generazione ebraica - ed esiste anche nella letteratura mondiale. In effetti, la reazione delle serie di romanzi voluminosi che oggi inondano la letteratura mondiale è un altro tentativo di affrontare un problema spirituale simile (non è il confronto con il computer che sta alla base, ma con la serie televisiva infinita su Netflix. Un altro romanzo è un'altra stagione, e se i fan lo vorranno - uscirà un altro seguito anche per la prossima stagione, con gli stessi personaggi amati, o in alternativa qualche buono spin-off, con cui si può addormentare il cervello, o almeno silenziare i rumori del mondo prima di dormire, e vedi la concezione del romanzo di Glassner).
Ma come si può veramente affrontare, in un nuovo stile letterario, un mondo spirituale frammentato e frammentario e internettico, che sì si accumuli in un tutto che supera la somma delle sue parti - e in un nuovo universo più grande dei suoi componenti? Siamo davvero condannati per sempre a saltare da post a post su Facebook, senza alcuna narrativa e idea organizzatrice che tessano dalla rete una trama o un tessuto ricco e sofisticato? Dopo la rottura delle tavole - possono esserci seconde tavole? È possibile una grande opera nell'era delle opere minuscole? Si può davvero creare un'immagine dai francobolli, o forse addirittura dai pixel?
Questa è la radice della grande importanza dell'opera che ci sta davanti, che fornisce per la prima volta uno stile nuovo, originale e contemporaneo fino all'osso, che offre una soluzione profonda al problema profondo del rapporto tra tecnologia e letteratura, che sono arrivati fino alla crisi - e non c'è forza per il parto. Non è solo il talento unico dello scrittore che permette l'esemplarità dell'opera, ma proprio la sua straordinaria audacia - nella creazione di un genere completamente nuovo, che risponde alla domanda della generazione. Ciò che è più divertente e istruttivo (e illumina l'intera questione di una luce preziosa), è che non era necessaria una nuova scrittura per questa opera. Tutto ciò che serviva era una vera redazione, forte, in una composizione completa, narrativa e unificata, cioè semplicemente "fare il lavoro" semplice di ritessere i frammenti - in un abito, mantenendo al contempo la logica frammentaria unica e i suoi vantaggi unici.
La cosa veramente meravigliosa è che proprio il meno talentuoso - il meno sofisticato nelle sue formulazioni, meno ricco nel suo linguaggio e probabilmente anche meno colto letterariamente - tra tutti gli scrittori suddetti è quello la cui opera ha superato per la prima volta la soglia della trama e dell'accumulo ideativo verso lo status di grande opera, e questo perché non era necessario un miglioramento nella qualità del singolo frammento - ma un miglioramento nella qualità dell'insieme. I pixel sono stati riorganizzati, il velo è stato rimosso, ed ecco che ciò che era vago, scarabocchiato e frammentato, ci sta davanti come un'immagine magnifica, che non potevamo distinguere affatto prima (e non a causa della nostra miopia, ma a causa del disprezzo dello scrittore per la composizione).
E persino la sua nuova forma narrativa complessiva dell'opera non è affatto una forma nuova, poiché cerca di dare una risposta molto contemporanea a una domanda antica (cioè una che deriva dalle conquiste del mondo antico) che tormenta la letteratura nella nostra era: come si può scrivere una tragedia nell'era moderna? Cosa sostituirà per esempio gli dei del destino, nel nostro mondo così secolare? Ebbene - la tecnologia. La trilogia di cui discuteremo tratta la storia di un uomo il cui computer ha distrutto la sua vita, e tutti i suoi legami con il mondo e con gli esseri umani - ma lui trova proprio in questo la redenzione, e formula persino un'ideologia perversa per essa.
La "trilogia" è divisa in tre atti (troppo brevi per un libro), ed è in realtà un unico voluminoso romanzo che racconta la storia autobiografica del protagonista in ordine cronologico semplice, ma con enorme complessità (come ogni grande opera può essere letta più e più volte, e certamente nutrirà ancora generazioni di studiosi, che potranno scavare in essa all'infinito). La prima parte è la più birichina e leggera tra le parti, ed è guidata dall'idea della fuga dalla realtà e della fantasia scatenata. Al contrario, la seconda parte è cupa e misteriosa, ed è dominata dalla logica della trama di spionaggio e tradimento, che rivela un palmo e ne nasconde due, e gioca con il lettore con indizi anticipatori. Infine, si eleva con lui a una sorta di culmine mistico-fantastico, il cui fallimento e disgregazione è la radice del peccato - dopo il quale non tarda la punizione.
In effetti, la trilogia ci nasconde il suo grande segreto fino alla fine della seconda parte, dove si rivela la tragedia (che era nascosta e accennata lungo tutto il percorso fin dall'inizio) - e dopo la quale si rileggono di nuovo tutte le prime due parti. La terza parte è probabilmente l'apice di quest'opera - e in essa il protagonista affronta la tragedia della sua vita - e anche la nostra grande tragedia, che si fondono insieme in un tutto completo - e quasi perfetto. Per non parlare dell'efficacia catartica accumulata (è permesso rivelare che il critico, insensibile nei romanzi normali, ha pianto alla fine della lettura?).
Non è mai stata scritta un'opera che tratta la Shoah con tale coraggio fantastico. Non è mai stata scritta una prosa che tratta il cambiamento tecnologico tettonico con tale fervore ideologico ribollente. E come ultimo dei recensori, il critico fatica a ricordare quando ancora nella lettura di prosa ebraica ha riso ad alta voce così tante volte, perché contrariamente alla tragedia che si costruisce gradualmente dall'insieme - i frammenti stessi sono spesso sorprendentemente comici (e il contrasto è davvero sorprendente). Questo è solo un esempio delle possibilità uniche della prosa frammentaria, il cui significato esiste sempre nel fertile divario tra micro e macro. Perché proprio nel genere dei frammenti si nasconde un immenso potenziale poetico per il futuro della letteratura ebraica, nella costruzione di un mondo di tensione e mistero che esiste proprio negli spazi tra i frammenti, esattamente come il mondo kafkiano o biblico la cui potenza immensa e significato sono nascosti nei vuoti al loro interno e nel non detto (e infatti hanno fatto un uso terribilmente maestoso dei frammenti e della frammentazione). Questo potenziale si realizza qui per la prima volta, e anche se non in forma completa - per il dispiacere di questo lettore - certamente traccia una direzione poetica per il futuro.
Un vantaggio enorme e forse ingiusto dell'opera è il suo essere astronomicamente distante dal mondo ordinario e conformista della letteratura ebraica, e quindi è anni luce lontana anche da molti dei mali che l'hanno colpita, e hanno fatto inciampare scrittori di frammenti non meno virtuosi e talentuosi dell'autore. Così per esempio la crisi delle relazioni tra i sessi e la crisi dell'uomo dell'inizio del XXI secolo ricevono qui un trattamento completo, non ideologico, non piagnucoloso, e nemmeno apologetico, e senza una goccia di politically correct (sembra che l'autore non abbia mai sentito parlare del concetto). Il protagonista è forse una vittima - ma è vittima di se stesso, del suo mondo di fantasia. È lui che sacrifica la sua vita al Moloch ed è il vero colpevole della sua condizione, causata dall'errore profondo - spirituale e reale - fatale dal quale non c'è ritorno, poiché qui si tratta di una tragedia. Ma quanto è grande lo spazio tra la sua tragedia e le tragedie sensazionali e telenovellistiche che inondano la nostra letteratura e i nostri schermi, e quanto è originale e contemporanea e scolpita dal cuore della realtà attuale (ma ogni menzione di essa sarebbe uno spoiler), e d'altra parte intessuta nel cuore ideale di questo romanzo-frammentario (sì! finalmente).
E come tutte le opere della generazione del frammento, il gioco qui tra il biografico e il fittizio è ricco, stratificato e sfida il lettore infinitamente di più che nella generazione del romanzo, proprio a causa della mancanza di impegno che permette la forma del frammento - e da qui la sua apertura sia a pezzi di dura realtà sia a fantasia sfrenata. Ma non si tratta di fantasia del tipo comune nel romanzo fantasy, in cui veniamo trasferiti dalla realtà a un altro livello fisso (solo fantastico), che si comporta secondo le proprie leggi realistiche. La scrittura qui gioca continuamente a nascondino con il lettore tra strati di strati straordinariamente vari in tutto lo spettro più ampio - e non dicotomico - tra fantasia e realtà. Le relazioni del protagonista con sua moglie, per esempio, sono descritte con un realismo penetrante ed eccezionale di relazioni vere nel matrimonio, come sono nel mondo reale, che non rispondono a qualche sviluppo narrativo artificiale e romanzesco. Non sono complesse per "complessità", non sono sensibili per "sensibilità" e non sono equilibrate per "equilibrio", e certamente non sono corrette per "correttezza", ma suscitano proprio una sensazione di autenticità acuta. Questa è la vita.
Il grande svantaggio del lavoro è il suo linguaggio - e la sua ars poetica estroversa. L'autore tende spesso a scivolare in un linguaggio colloquiale stile Castel-Blum, in un modo che a volte rende difficile capire la frase, e che non aggiunge all'intenzione seria richiesta per la lettura di un'opera del genere. Ci sono non poche frasi che avrebbero avuto bisogno di ulteriore rifinitura e di editing linguistico esperto (che, tra l'altro, manca qui quasi completamente - e quasi come ideologia, fino al punto che a volte ti chiedi se non si tratti di una questione sistematica intenzionale, o parte della generale selvatichezza del testo). Anche i giochi sonori infiniti - non aggiungono davvero (poeta non sei) e alcune delle arguzie linguistiche sono superflue, per usare un eufemismo (ha!). Inoltre, si nascondono qui nell'ombra dell'Onnipotente anche alcuni passaggi pieni di Cabala scarabocchiata e lunghi come l'esilio della Shekinah, che il lettore semplicemente anela alla loro fine come alla luce dell'Infinito (o, in breve: ci hai rotto la testa, abbi pietà, nostro maestro). Al lettore di cuore saggio si raccomanda di saltarli, come è scritto: "E il suo salto su di me è amore". E sopra (o sotto) tutto questo, l'ideologia ars-poetica presente qui in ogni angolo alla fine crea proprio un'impressione apologetica, opposta all'intenzione dell'autore. Va bene, abbiamo capito. Ci stai presentando un nuovo stile. E forse la difficoltà nella creazione dello stile - e nella svolta letteraria - è ciò che lascia qui il suo segno.
Ma alla fine e in conclusione - si tratta di inezie rispetto all'entità del risultato, e una grande opera innovativa non è necessariamente (e di solito non lo è) un'opera perfetta, e il risultato qui è certamente sicuro. È stato creato qui un universo letterario completo, in cui si può annegare o vivere per anni, esattamente come nelle grandi opere della letteratura mondiale. La sua ricchezza ideologica, psicologica e narrativa è quasi infinita. Quest'opera non avrebbe potuto essere scritta in nessun'altra lingua o mondo culturale, tranne la nostra cultura, e non potrà mai essere tradotta in esso. Ma essenzialmente è completamente diversa da qualsiasi libro pubblicato finora, anche nella letteratura mondiale, e non c'è quasi limite alla sua originalità e innovazione, alla sua creatività e giocosità, e alla sua immensa libertà interiore, che libera l'anima e espande la coscienza. Non avete mai letto niente del genere. "Il Libro dell'Oscurità - Trilogia" (googlate) è molto probabilmente la prima grande opera della prosa ebraica nel XXI secolo.
